El venezolano Carlos Cruz-Diez transformó en Liverpool

EFE13 DE JUNIO 2014 - 08:56 AM

El venezolano Carlos Cruz-Diez transformó en Liverpool el histórico barco Edmund Gardner en un monumento, con un diseño inspirado en las pinturas de camuflaje para los buques de la I Guerra Mundial.

"Estos barcos tuvieron muchas significaciones en el pasado, que he querido cambiar. Fueron barcos para escapar de la muerte, y hoy este es para el regocijo de esta ciudad", afirmó Carlos Cruz-Diez, uno de los principales representantes del movimiento cinético en el mundo.

Construido en 1953 y conservado en perfecto estado, el Edmund Gardner es un buque piloto que se utilizaba para guiar la circulación de barcos en el puerto de Mersey y está considerado una joya naval del museo marítimo de la región.

Ahora luce en el museo Albert Dock de Liverpool con un mosaico de tonos vibrantes -rojo, verde y amarillo, junto con el negro- en su cubierta, que evocan otros colores y formas según la distancia desde la que se contemple.

"Siempre he querido decir que el color no es una cosa pintada sobre una tela, sino que es una circunstancia. El color va haciéndose, no está hecho, es una ambigüedad", agregó.

El artista, de 90 años de edad, se inspiró en la pintura de camuflaje "dazzle" (deslumbrante), que inventó Norman Wilkinson y se utilizó a partir de 1917 para "engañar" al enemigo sobre el tamaño y la posición de los navíos.

Cruz-Diez dijo que se siente contento porque a su edad cuenta actualmente con una gran cantidad de obras expuestas en salas como el Museo de Arte Moderno de Nueva York, en la Tate Modern de Londres y en el Centro Pompidou de París.

Con la inauguración del Edmund Gardner, bautizado como Dazzle Ship y amarrado a un dique seco, se da inicio al programa cultural "14-18 NOW", que conmemora el centenario de la I Guerra Mundial y abre al público una de las muestras que componen la Bienal de Liverpool, que comenzará desde el 5 julio hasta el 25 de octubre.

La directora del programa, Jenny Waldman, informó que la obra permanecerá expuesta hasta finales de 2015 y creará un debate para reflexionar sobre el arte contemporáneo en conexión con la historia.